电影海报，也称为电影的第二张脸，是除导演、艺人之外，对电影的最好宣扬。可是现在的电影宣发期渐渐的变长，概念海报、定档海报、人物海报、票房战报等等海报类型层出不穷，物料的很多使得电影海报的效能越来越低，也让电影海报走向了一条模板化的套路。
年底，很多影片纷繁定档，电影商场一片热闹非凡。可是当咱们兴致冲冲的翻开购票软件，却发现极度相似的海报和诺大的宣扬语让人难以在第一时间就能选下自己想看的影片。
人物人物的排列组合，既无法表现主题也难以表现人物特色，似乎这些电影海报运用了同一套模板，如此流水化产出的文明工业品，细看后便让人觉得味同嚼蜡，连带着对电影自身也少了三分爱好。
更可怕的是，宣扬海报字体渐渐的变大，宣扬语简直占有了海报一半的画面，杰出高亮的标语，色彩各异但字体相似，乃至让人难以发现片名。
而这背面的逻辑就在于现在的信息化年代，让观众每天承受很多的信息，也渐渐的变没有耐性，因而电影在宣扬和营销上不断的投合观众，用成功过的类型片海报作为模板，用最三军最能影响观众神经的词汇提炼卖点，凶事用这种开门见山的宣扬方法转换成客观的点击率，让观众经过这一些无法忽视的信息而激起购买欲，以至于观众乃至都忘记了自己买的是什么电影。
现在的国产电影海报似乎现已走进了一个死胡同：无人赞许，也无人介意。但电影工业本质上是归于一个创业工业，这也反映出了一个电影宣发职业的窘境，创新力缺乏，同质化严峻。
怎么样才算一张优异的电影海报？首要它的艺术性和商业性是能够到达一致的，好的电影海报是一种平衡的艺术；其次它能够在第一眼就将观众领入如期的电影国际，以其共同的意境美感完美的诠释出电影的中心思想和文明内在。
例如海报规划师黄海为张艺谋的电影《影》规划的电影海报，画面构思来自中国传统的水墨画，画面中只保留了黑、白、灰三种色彩，经过明暗交叠以及线条的交织，让画面更有国风神韵。只一眼，画面里男人的阳刚与女子的阴柔，油纸伞、八卦阵等等这些画面细节都表现出极致的东方美学。
再比方，黄海为许鞍华执导的电影《黄金年代》规划的电影海报，因其冷艳的规划更是让这部影片未播先火，被BBC列入了当年威尼斯电影节最值得等待的影片。在电影的主海报中，汤唯扮演的女作家萧红站立在大面积的泼墨之中，就像片中的主角身处文学盛世一般，可是画面中毫无次序的墨迹也像那个年月里没办法猜测的年代激流，身处其间也只能无法得被裹挟着行进，女作家的生平故事跃然于画面之上。
而在另一款人物海报中，汤唯坐立于笔画如刀锋的字林之中，彷如身陷枪林弹雨的浊世，而画面里的她淡定自如，拿着烟若有所思的低着头，一如海报案牍所述“世事疮痍，独爱自己”。在这张海报里，规划师黄海将萧红比方成在民国时期运用文字的剑客，她的文字便是她身处这个年代的兵器，只是提取了主角萧红和汉字两个元素，就能让观众与电影剧情产生共鸣。
《封神第一部：朝歌风云》释出的概念海报里，也是选用了中国民间传统文明中太极的意象，更奇妙的当地在于他还选用一种如火如荼的方法去表现了太极的动态，营造出悠远而深邃的上古世界，不只有立体的空间感，还有运动感。
电影海报对一部电影而言，就像是电影的一张手刺，是给人的第一印象，除了现在千人一面的“宣扬语”海报，它也能够有更多的艺术审美在里面。咱们也由衷地等待，下一次电影海报被重视，不再是由于乌龙和笑话，而是由于它共同的艺术风格和丰盛的文明内在！
