他外形高雅，演奏触键详尽，充溢诗意，具有内敛而深邃的气质。30岁出面的他早已成为世界乐坛注目的焦点。英国《每日电讯报》这样描绘他的演奏：“崔普杰斯基拿手深化到乐符背面，挖掘出乐曲的本质特征和要旨。他特殊的演奏在令听众精神为之一振的一起提醒出音乐的内核，而这一切都归功于他的精纯技能和异样热情。”
地处巴尔干半岛、国土面积约2.5万平方公里、人口仅200万的马其顿共和国，多数人会感到生疏。西蒙·崔普杰斯基就来自这儿。作为马其顿国家勋章和榜首位“马其顿共和国国家艺术家”称谓的取得者，西蒙·崔普杰斯基无疑渐渐的变成了了自己祖国最闪烁的文明手刺之一。此刻他正值艺术生计的老练阶段。2月4日的音乐会中，他将带来格里格、门德尔松与里姆斯基-科萨科夫三位音乐大师的著作。
挪威的格里格(Edvard Hagerup Grieg,1843-1907)、被称为“古典主义的浪漫主义者”的德国作曲家门德尔松（Felix Mendelssohn-Bartholdy,1809-1847）和曾是海军军官的俄罗斯作曲家里姆斯基-科萨科夫（Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov,1844-1908），别离生动于19世纪不同的文明地带和历史阶段，他们在浪漫主义、民族主义的年代背景下，将各自的音乐旨趣和理想在著作中付诸实践。
《霍尔贝格组曲》（Holberg Suite,1884）是格里格为留念挪威戏剧家路德维希·霍尔贝格（Ludvig Holberg ，1684–1754)诞辰200周年所做的钢琴组曲，著作的完好标题是“来自霍尔贝格的年代——陈旧风格的组曲”。格里格日子在19、20世纪之交，但他挑选用巴洛克时期（约1600～1750）——也便是戏剧家霍尔贝格所日子的年代——较常呈现的舞曲方式为根底进行构思，向“陈旧风格”问候。组曲的五个乐章别离是：“前奏曲”、“萨拉班德”、“加沃特”、“埃尔曲”和“利戈东”。
“前奏曲”轻捷生动，左手承当了旋律部分的呈示，右手多是分化式的配乐音型；“萨拉班德”是三拍子的慢乐章，源于一种来自西班牙的舞曲，风格严肃，重音多在第二拍；“加沃特”是巴洛克时期宫殿舞会上必不可少的器乐曲式，原为法国民间舞曲，愉悦的二拍子充溢跳动的律动，乐句从第二拍开端，并以缪塞特舞曲作为中心乐段；“埃尔曲”是郁闷的慢乐章，主题经过变奏在低声部再现，是整部著作中仅有完毕在小调上的乐章；“利戈东”是充溢了许多生机的快板，起源于法国南部普罗旺斯区域一种轻捷的二拍子舞曲，在路易十四的宫殿里，利戈东是极受欢迎的交际舞蹈，随后演化成为器乐曲式，常在法国芭蕾舞剧和歌剧中呈现。整部组曲不只方式复古，乐思的安排、和声的运用也相同符合了主题的庄重高雅，风格澄净而不繁复。
1828年，门德尔松为姐姐的23岁生日送上了一个惊喜——一首标题为“歌曲”的降E 大调钢琴曲，不久，他的姐姐在和一个朋友的通信中，把这首作为礼物的小曲称为“无词歌”。时至今日，这套以此为标题的抒发钢琴曲集仍然非常盛行。依据维也纳原始出书社出书的《门德尔松无词歌》显现，除了已编录著作号的一共八集、每集六首之外，还有七首无著作编号的无词歌。在2月4日晚上行将听到的这七首，别离创造于1830-1846年间，并且在作曲家生前就已连续出书。
收录于榜首集的著作Op.19b No.1和 No.3，创造于作曲家在意大利的游览途中，充溢对景色和见识的描绘；第二会集的Op.30,No.6“威尼斯船歌”，是作曲家认可的为数不多的著作标题之一，由于实在的状况是，《无词歌》中的许多乐曲标题都是由其时的出书商自行添加上去的；第三集Op.38创造于蜜月期间，高雅而赋有魅力；第四集Op.53是在前三集《无词歌》出书和表演取得成功之后，作曲家对音乐爱好者的回馈；第五集Op.62是题献给克拉拉·舒曼的，并跟着克拉拉在俄罗斯的巡演大获成功；第六集Op.67于作曲家生前终究出书。这些小曲有着一起的特色：篇幅矮小精美，结构均衡，旋律富于歌唱性和抒发性，配乐声部简练细腻，主题宛转凝练，情感高雅而又不过火发泄。门德尔松的一位朋友曾问他，这些著作中那种如歌般的音乐语汇有什么“意义”，作曲家答复：“言语在这儿是不够用的，并且我还觉得，假如言语够用的话，我将终究无音乐可写了”。
音乐会下半场的著作《舍赫拉查达》（Sheherazade，又叫《天方夜谭》，1888）原是里姆斯基-科萨科夫创造的管弦乐组曲，创意源自阿拉伯民间故事《天方夜谭》：传说苏丹王沙赫里亚遭到变节，立誓每天娶一位新娘，再于次日拂晓将其处死。所以，一位大臣的女儿便搜集了林林总总的历险传奇、诗篇、神话……每晚给沙赫里亚讲一个生动古怪但未结束的故事，希望能化解他的仇恨。故事讲了一千零一夜，苏丹王终究平复心境并爱上了她——舍赫拉查达，这位斗胆机警又博学的故事描绘者。
1888年夏天著作完结，作曲家给四个乐章拟定了标题：《大海和辛巴达的船》、《卡伦德王子的奇特故事》、《年青的王子与公主》和《巴格达的节日—大海—船撞上了勇士化作的磁山》，在曲谱行将出书时却删除了一切标题。他以为，每个人心中都有一个标志着东方神话的“舍赫拉查达”，标题会约束听众的幻想。何况，四个乐章的内容其实互不相关，冷漠的“苏丹王主题”和柔美的“舍赫拉查达主题”尽管贯穿全曲，但它们在不同片段、调性和声部中的交错呈现，是为了激起听众经过你自己的志愿想象故事产生的不同场景和人物形象。
▲里姆斯基-科萨科夫 曲 保罗·吉尔森 改编（钢琴独奏版《天方夜谭》 榜首乐章“大海和辛巴德的船”）
在2月4日表演的钢琴改编版别中，咱们我们能够听到充溢异域情调的两个主题的明显坚持和不同织体营造出的奥秘而绚烂的音响效果。《舍赫拉查达》不只是一首管弦乐创作，也是除了《野蜂飘动》之外，作曲家最为人熟知的钢琴改编著作。
●于1979年生于马其顿共和国，结业于斯科普里音乐学院，师从鲍里斯·罗曼诺夫。
马其顿钢琴家西蒙·崔普杰斯基曾与多支世界尖端乐团协作表演，包含伦敦交响乐团、荷兰皇家大会堂管弦乐团、俄罗斯国家管弦乐团、北德播送易北爱乐乐团等。定时在纽约、伦敦、巴黎、慕尼黑等世界文明中心举办独奏音乐会，并在韦尔比耶音乐节、阿斯本音乐节、卑尔根世界音乐节、波罗的海音乐节和逍遥音乐节等闻名音乐节上举办室内音乐会。
崔普杰斯基常常协作的指挥家包含马林·艾尔索普、莱昂内尔·布里古耶尔、托马斯·达斯加德、古斯塔沃·杜达梅尔、雅各布·赫里萨、弗拉基米尔·尤罗夫斯基、苏珊娜·马尔基、安德里斯·尼尔森斯等。
在2017和2018乐季，崔普杰斯基将再度携手旧金山交响乐团、圣路易斯交响乐团、伯明翰市立交响乐团等乐团举办巡演。此外，他将在北京、上海、悉尼、阿德莱德和伦敦举办独奏会。
崔普杰斯基录制了很多唱片且广受好评。他的首张专辑（百代唱片公司于2002年录制）一举取得了留声机大奖的“修改之选”和“首张专辑”两项大奖。他的最近一张唱片是为Onyx Classics公司录制的普罗科菲耶夫榜首和第三钢琴协奏曲，并于2017年9月再度取得金音叉奖。
为培养出马其顿下一代艺术家，马其顿顶尖的文明艺术安排“KulturOp”和马其顿共和国文明部给予特别支撑，崔普杰斯基得以定时与马其顿青年音乐家协作。
