130年后重新聆听来自物的言说|“登门造艺”特别流动展览回顾

案例

当前位置: 首页 > 案例

130年后重新聆听来自物的言说|“登门造艺”特别流动展览回顾

2024-02-08 案例
  • 产品概述

  「登门造艺」 特别流动展览项目是由 dunhill 携手栩栩华生集团、《Life and Arts 集锦》联合打造的130周年品牌档案馆藏品展,邀请艺术家张鼎、摄影师许闯、建筑师庄子玉以及媒体人冯楚轩在各自的独属空间中策划一场以「造艺」诠释自我风格的展览。

  展览以四位“策展人”各有特色的视角,从dunhill档案馆中攫取灵感,以百年来品牌演绎绅士形象的珍贵藏品为轴,他们如何让这些古董的言语穿越时光为当代绅士提供生活灵感,找到符合真正绅士认同的日常所需?在独特的自我表达方式下,为跨越百年的藏品能够言说出怎样的全新故事?

  擅长以空间叙事的艺术家张鼎,身边即展厅,工作室便是对应“登门造艺” 再好不过的展览空间。

  得益于藏品忠实还原dunhill的品牌历史,档案馆记录下dunhill从新时代汽车配件供应商变成如今引领英伦风尚的创造者,张鼎从中发现早期汽车工业的部件相当精美,与当下主流的工业审美存在着引人好奇的反差。

  现在提及汽车配件,黄铜出现的频次应该不会太高。20世纪伊始,黄铜却可以变成整个配件系列,黄铜工具包、汽油箱、油箱、灯座、黄铜外壳的仪表板时钟……更不可思议的是黄铜汽车喇叭!这款汽车喇叭由dunhill 在20世纪10年代推出。

  手机地图的普及也许让当下失去了对地图更多的想象,来自20世纪20年代的地图跳脱于平面,自带方向手柄,它有四个调节钮,可在内部往英国的东南西北四个方向调节。

  烟灰缸怎么看起来更有趣?走出冷色调与简约的烟灰缸设计模版,dunhill 金属鼓手造型烟灰缸加入奇思妙想阵营,鼓手身体由金属制成,红黄色鼓的下方可拉出火柴。

  除了拆解上个世纪经典设计的趣味,艺术的流动同样在这些古董上留下印记。unique银质打火机有藏不住的装饰艺术风格,机身上饰有红色和黑色的日式树木与山景彩绘。

  从装饰艺术汲取灵感的还有la captive怀表,以银搭配搪瓷和漆色饰面,外观精美,内部结构富有巧思,这款怀表的奇妙在于轻松几步,即可变怀表为台表。

  这些古董陈列于张鼎工作室,这里变成为“登门造艺”特别策划的“控制俱乐部”展厅,另一边,他将聚焦当代文化景观的代表作品《控制俱乐部》、《风卷残云》巧妙引入,《风卷残云》使用的镀 24k 金不锈钢与档案馆古董中频频出现的金属元素相互呼应。不同时代的审美变化在此碰撞,印证着张鼎的想法:不止是艺术家、品牌,是一个更大的社会群体在“造艺”,时代的烙印才会这样明显。

  首次展出的作品《高速形式》#12、#13、#14、#15 再次切回与现代生活息息相关的引入话题—汽车,作品戏谑式呈现公路上高速行驶的动态景象,触发内心开阔的想象景观。

  众多元素在“控制俱乐部”的空间中交替流转,揭示艺术家张鼎作为一名dunhill男士的自我风格与dunhill品牌精神相映的片刻。张鼎最后没有再添加多余的间隔,而是以灯光效果划分空间,在dunhill档案馆的珍藏间移步换景,讲述着经典美学的传承与新生。

  在10月13日晚的dunhill130 周年庆典首场线下酒会活动,一众嘉宾前往张鼎工作室,欣赏 CON TROL CLUB 控制俱乐部呈现的精彩的艺术作品与独家限时主题展览,也在调酒师白杰的灵感特调中感受dunhill品牌逾越时间的魅力。

  许闯的镜头以独特视角探索拍摄对象内心世界,在他的照片里总能找到“另一面”,快门之下,是他观察世界的方式,亦是不断自视的过程。

  不同于想象中摄影师对拍摄场地的严苛,许闯认为“登门”,对于创作者来说是一个巨大的灵感。作为“登门造艺”特别流动展览的特邀摄影师,这次,许闯为每一位策展人都拍摄了肖像。拍摄地点不再局限于影棚,而是真正的登门创作。“每一个场地跟每一个人物本身的故事息息相关,这远比呆在同一个摄影棚只用一张面孔来讲故事,更让我兴奋”。

  在打开镜头前,许闯的探索还有不设方案的即兴拍摄,所有的拍摄都是在现场,即兴想拍摄的方案和怎么拍,他也真的在每个人的场地找到一些未预期到的灵感。好像完全没有办法预计摄影师许闯会策划一场怎样的展览?当然,对许闯来说,前提一定是好玩。“dunhill就像一个宝藏,值得大家去挖掘”。

  在 dunhill 档案馆,许闯捕捉到了古董经典之外的另一面:趣味,他将摄影棚转变为灵感游乐场,呈现「快门、热门、独门绝技」展览, dunhill 档案馆典藏的古董玩物陈列其中,辟出一块超越时间与空间的冒险与探索之地,述说百年来绅士形象和趣味灵感的变迁。

  “我想不到打火机可以玩出那么多花样”,引起许闯注意的还有机身上的旧痕与由时光晕染的色彩,这些岁月旧痕无法复制,制作流程与工艺越发精良越与岁月相衬。

  由摄影师许闯以dunhill藏品为灵感策划的「快门、热门、独门绝技」主题展览

  档案馆珍藏的打火机种类非常之多,样式精美,一款来自上世纪30年代的定制款打火机,主人是人人皆知的画家毕加索,顶盖上镌刻的女子肖像呈现出毕加索标志性的绘画风格,肖像的灵感来自朵拉·玛尔。

  另一款Aquarium 台式打火机首次亮相于1949年,Aquarium 系列的打火机均以手工打造,由四块有机玻璃组装而成,内部图案使用高难度凹雕工艺和手工涂绘。

  小小的细节足以展现工艺的精湛或是令世界增加一点趣味,突破场域与规模的趣致更为迷人。

  dunhill旅行游戏套装、带有可拆卸棋盘与木质棋子的国际象棋棋盘盒…..让人忍不住立刻开启一盘棋局或是妙趣横生的游戏。了解许闯的人大概猜到了,他不会限于好玩地陈列古董,玩性大发的他还将汽车侧视镜、后视镜与拍摄器材相结合,又悉数展出关于店铺发展的黑白底片,将 dunhill 档案馆典藏与当代摄影艺术相结合,在传承与创新的碰撞中,诠释自己的绅士趣味。

  看似未被开发的钢筋水泥中,建筑师庄子玉开启 dunhill 130周年特别流动展览“登门造艺”的第三扇门——这里是来自庄子与工作室的AT9商业综合体建筑项目,而每一座建筑的身后,都是来自建筑师的数不清的手稿。

  建筑师是为空间创作的人,庄子玉偏好设计美学与功能主义并重的建筑语言,于他而言,好的建筑需要提供舒适与实用性,但是藏于不同细节的小巧思往往更能打动空间的使用者,建筑应当是空间的诗意表达。

  很多建筑的元素可以延展至美学,例如本次门或者登门的概念,庄子玉理解为很具有过程感,它表示进入一个一个门槛,越过一层一层的嵌套这种关系去加深一个人对场景的体验,富有很强的空间层次感,时间的延续性。

  他对于物品有类似的审美观点:“真正的艺术是超脱真实的生活的一部分,又能和生活非常好的嵌合,好的产品既有我们的生活场景,又具有一个艺术的场景,将生活带入艺术,又将这一些内容回归到生活空间。”

  浏览dunhill档案馆后,庄子玉选定简单经典的建筑材料黄洞石承托古董,原始建筑空间与材料的稚拙,反而将平日被实用性掩盖的物之美完整呈现。

  由建筑师庄子玉以dunhill藏品为灵感策划的「建筑师的130张手稿」主题展览

  小小烟盒的设计可以精巧而多变,畅销产品的背后往往折射出时代的潮流,20世纪20至30年代unique打火机系列备受追捧,遂生产与其配套的贵金属漆面和塘瓷烟盒,并经常以豪华套装出售。

  另一款木质家具外形烟盒,采用侧板设计,带有木腿、黑色锁和铰链,内部有隔板,意外的细节是银色托盘和茶壶点缀其中。

  来自20世纪90年代dress钢笔系列,饰面嵌有装饰派艺术风格彩漆,经典的装饰艺术是dunhill的灵感源泉,即使小如钢笔、袖扣、怀表均是品牌精雕细琢的绅士行头。

  由建筑师庄子玉以dunhill藏品为灵感策划的「建筑师的130张手稿」主题展览

  多功能工具盒、马球工具……更多的工具类古董被陈设在“建筑师的130张手稿”中,探究实用与美学的融合。

  在现今的中国建筑实践中,庄子玉最感兴趣的是不同文化、新旧交替的碰撞融合。在这样的一个过程中如何坚持对于功能与美学的追求,是一个复杂的问题。

  在庄子玉看来,“造艺”原本就是一种坚守,也是日复一日的打磨,如同dunhill创始人阿尔弗雷德·登喜路先生将美学与功能性完美合一的追求,品牌延续百年至今。无论时代在朝着怎样的方向前行,dunhill的高品质和独特性从未改变。

  在充斥信息流的当下,媒体内容如何历久弥新被讨论了太多次。浏览dunhill 档案馆中历经岁月的古董后,栩栩华生内容集团创始人、总编辑冯楚轩会怎么样看待历久弥新?

  他认为传统分为两种,一种可以融入到当下,另一种则不需要融入,它会成为经典,如同收藏之笔。

  技术的日新月异并非最动人之处,技术背后的故事以及蕴藏的记忆,一代一代如何从过去走到今天才更令人着迷,真实的、有质量的、又能够融合了很多传统的技艺的东西最值得被当下歌颂。

  作为本次登门造艺特别流动展览最后一站,冯楚轩选择在家中“登门设宴”,回顾新与旧之间的联系,呈现“主编的书房”。

  10月28日,摄影师许闯、建筑师庄子玉以及众多艺术与时尚行业领先者齐聚一堂,在北平的金秋氛围中,赏味由LINGLONG 主厨Jason Liu 刘禾森带来的融汇中式人文与西方风味的烹饪艺术。

  书房中亮眼的存在还有莳绘技艺。四面采用NAMIKI莳绘设计的烟盒、银质NAMIKI雪茄盒、采用黑色NAMIKI莳绘设计的capitive钟表陈列于书房,书桌上则摆放着由知名莳绘大师千田正树制作的Alfred Dunhill Namiki源氏版钢笔。

  莳绘是一种古老的艺术形式,日语中的字面意思是“喷洒而成的图画”,因为在这项工艺中,有一步是在表面绘制的图样上喷洒金银碎屑。上世纪二十年代,日本莳绘品牌 NAMIKI 鲜为人知,只有极富远见的人才能看出它的潜力。dunhill 巴黎精品店店长 Clement Court 却对这一亚洲艺术颇感兴趣,1930年,dunhill 与 NAMIKI 建立了长期合作伙伴关系,共同推出钢笔及烟盒、钟表等莳绘设计产品。

  即使放在今天,莳绘技艺仍显得生动而精致。在冯楚轩看来,技术与审美不断革新的当下,当所有人都在往前走,内容创作者们更需要敢于“往回看”。理解传统,并在某些特定的程度上颠覆传统,将传统与未来融合。当好的记忆历久弥新,技艺背后的故事更值得被当下歌颂。

  正如这些dunhill档案馆藏品,它们是时光的见证者。旧物并不代表过时,其中蕴藏的品牌价值观和智慧,一定会在某一天触动新的灵感。

  原标题:《130年后,重新聆听来自物的言说|「登门造艺」特别流动展览回顾》

  本文为澎湃号作者或机构在澎湃新闻上传并发布,仅代表该作者或机构观点,不代表澎湃新闻的观点或立场,澎湃新闻仅提供信息发布平台。申请澎湃号请用电脑访问。

乒出快乐,乒出精彩,爱乒才会赢一乒到底!